Grzegorz Ciechowski Symfonicznie
Toruń, czwartek 14 grudzień 2017, godz. 20.00, CKK Jordanki
Niezrównany polski aranżer Krzysztof Herdzin podjął się napisania specjalnie dla Toruńskiej Orkiestry Symfonicznej opracowań utworów ikony polskiego, a przede wszystkim toruńskiego zespołu Republika. Do współpracy i wykonania nieśmiertelnych szlagierów Grzegorza Ciechowskiego zaprosiliśmy gwiazdy polskiej sceny muzycznej - Renatę Przemyk, Katarzynę Groniec i Adama Nowaka. Całość od pulpitu dyrygenckiego poprowadzi nasz dyrektor Marek Czekała.
Wystapią:
Renata Przemyk
Katarzyna Groniec
Adam Nowak /Raz, Dwa, Trzy/
Marek Czekała /dyrygent/
Toruńska Orkiestra Symfoniczna
Krzysztof Herdzin /aranżacje/
Małgorzata Walewska & Gary Guthman Jazz Quartet - Christmas Songs
Toruń, poniedziałek 11 grudzień 2017, godz. 20.00, CKK Jordanki
Serdecznie zapraszamy na niezwykłe koncerty świąteczne MAŁGORZATA WALEWSKA & GARY GUTHMAN Jazz QUARTET „CHRISTMAS SONGS”.
Koncerty Świąteczne „Christmas Songs” to spotkania muzyczne w ciepłej i magiczne atmosferze świąt Bożego Narodzenia.
Wielka dama polskiej sceny operowej Małgorzata Walewska i wybitny amerykański trębacz jazzowy Gary Guthman zaprezentują w programie polskie kolędy i anglojęzyczne piosenki bożonarodzeniowe.
Cudowne połączenie najwyższej formy klasyki i jazzu gwarantują niezapomniane przedświąteczne wrażenia.
Małgorzata Walewska:
Wybitna polska śpiewaczka operowa, podziwiana na największych scenach operowych świata. Wielokrotnie nagradzana w licznych konkursach zarówno polskich jak i międzynarodowych.
Występowała na deskach Wiedeńskiej Staatsoper, gdzie śpiewała u boku takich artystów jak: Luciano Pavarotti, Placido Domingo, Simon Estes, Luis Lima, Bernhard Weikl, Thomas Hampson, Edita Gruberová.
Gary Guthman:
Amerykański trębacz. Występował jako solista ze wszystkimi największymi orkiestrami symfonicznymi w Kanadzie i USA. W świecie rozrywki występował z takimi gwiazdami jak: Tony Bennett, Aretha Franklin, Tom Jones, Paul Anka, Jonny Matis, i Bee Gees.
Występował jako solista m.in z New York Pops Orchestra w słynnej sali Carnegie Hall w Nowym Jorku.
Gary Guthman Quartet:
Wojtek Gogolewski - Piano/Keyboards
Paweł Pańta - Acoustic/Electric Bass
Cezary Konrad - Drums
Koncert One Future / Half Light
Toruń, piątek 8 grudzień 2017, godz. 19.00, Od Nowa
Wstęp 10PLN, w dniu koncertu 15 PLN
Zespół rockowy One Future z Miastka. Uczestnik programu Must Be The Music oraz zdobywca wielu nagród w przeglądach i festiwalach rockowych w Polsce. Promuje właśnie swój debiutancki long play, który ukazał się na początku marca 2017 roku pod nazwą, „Możesz Wszystko”. Płytę cechuje energetyczna muzyka oraz pozytywne teksty o nadziei i sensie naszego istnienia.
Half Light to toruńska grupa electro-rockowa powstała w maju 2009 r. z konfiguracji energetycznej trzech muzycznych orbit, wokalisty Krzysztofa Janiszewskiego, klawiszowca Piotra Skrzypczyka i gitarzysty Krzysztofa Marciniaka. Przez wielu dziennikarzy zespół określany jest mianem polskiego Depeche Mode. W 2016 roku Half Light został uznany poprzez publiczność Wykonawcą Roku w Plebiscycie Toruńskie Gwiazdy 2016 roku i otrzymał prestiżową statuetkę toruńskiego Flisaka. W październiku 2016 roku został wydana płyta „Elektrowstrząsy”, która składa się z 12 elektro-rockowych kompozycji.
Maksymiuk. Kilar.
Toruń, piątek 08 grudzień 2017, godz. 19.00, CKK Jordanki
Bilety w cenach 70 normalny / 60 zł ulgowy
Wykonawcy:
Marek Bracha /fortepian/
Jerzy Maksymiuk /dyrygent/
Toruńska Orkiestra Symfoniczna
W programie:
muzyka W. Kilara, m.in.: Orawa, Koncert na fortepian i orkiestrę oraz muzyka z filmów, tj. Pan Tadeusz, Ziemia obiecana, Zazdrość i medycyna, Śmierć i dziewczyna, Smuga cienia, Portret damy, Zemsta.
Podczas tego wyjątkowego koncertu będzie można usłyszeć jedne z najbardziej znanych i rozpoznawalnych dzieł Wojciecha Kilara - jednego z najwybitniejszych polskich kompozytorów muzyki filmowej. Współpracował z takimi reżyserami jak Andrzej Wajda, Roman Polański czy Francis Ford Coppola. Tuż przed śmiercią został odznaczony Orderem Orła Białego za wybitne osiągnięcia w pracy twórczej i zasługi dla kultury polskiej. Czerpiąc z polskich korzeni, kompozytor tworzył energiczne, pełne wigoru utwory, jednocześnie nawiązując do polskich tańców narodowych, co nadawało jego muzyce filmowej wyraz patriotyzmu i dostojeństwa. Usłyszymy m.in. utwory z Pana Tadeusza, Smugi Cienia, Portretu Damy czy Ziemi Obiecanej.
Koncert fortepianowy zabrzmi w wykonaniu Marka Bracha, uważanego za jednego z najciekawszych polskich pianistów młodego pokolenia. Artysta jest absolwentem Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie, ukończył również z wyróżnieniem studia Masters of Music w Royal College of Music w Londynie. W 2010 r. zdobył II nagrodę (pierwszej nie przyznano) na Międzynarodowym Konkursie Chopinowskim w Mariańskich Łaźniach w Czechach. Znakomicie czuje się w repertuarze zarówno klasycznym jak i romantycznym.
Orkiestrę poprowadzi znany nie tylko w Polsce Jerzy Maksymiuk. Pianista, kompozytor a przede wszystkim dyrygent światowej sławy koncertował niemal na całym świecie, wydał ponad 100 płyt i może poszczycić się wieloma nagrodami o odznaczeniami, i.in. Krzyż Komandorski Orderu Odrodzenia Polski i Złoty Medal „Gloria Artis”.
Niepowtarzalny charakter muzyki filmowej Wojciecha Kilara w połączeniu z geniuszem artystycznym młodego pianisty z pewnością zapewnią moc niezapomnianych doznań wszystkim słuchaczom.
JERZY MAKSYMIUK
Jerzy Maksymiuk urodził się w Grodnie. Studia muzyczne zwieńczyły trzy dyplomy: z pianistyki ( klasa Jerzego Lefelda), kompozycji (klasa Piotra Perkowskiego) i dyrygentury (klasa Bogusława Madeya). W roku 1961 zdobył I nagrodę na Ogólnopolskim Konkursie Pianistycznym im. Ignacego Jana Paderewskiego w Bydgoszczy, ale pianistykę porzucił na rzecz dyrygentury. W 1972 roku założył Polską Orkiestrę Kameralną, którą wkrótce wielu krytyków uznało za jedną z najlepszych orkiestr na świecie. POK koncertowała pod jego batutą na całym świecie w tak prestiżowych salach jak Carnegie Hall, London Proms, Wiener Ferein i oczywiście w Polsce. Sukcesem był także kontrakt z wytwórnią płytową EMI. W roku 1975 Maksymiuk został pierwszym dyrygentem WOSPR-u (dwukrotne tournée europejskie i w Stanach Zjednoczonych). Lata 1983-1991 to okres owocnego szefowania BBC Scottish Symphony Orchestra, wielu koncertów i tournée z tym zespołem(m.in. Koncerty Promenadowe w Londynie). Tytuł Conductor Laureate przyznany artyście jest wyrazem uznania dla jego osiągnięć w BBC SSO. W roku 1990 Jerzy Maksymiuk rozpoczął współpracę z English National Opera, gdzie poprowadził premierowe przedstawienie "Don Giovanni" i " Zemsta nietoperza". Następne lata wypełniły koncerty w wielu prestiżowych salach, m.in. dyrygował koncertem otwierającym salę Filharmonii w Belfaście. Na swym koncie ma koncerty z tak znanymi orkiestrami jak: London Symphony Orchestra, London Philharmonic Orchestra, Philharmonia Orchestra, Orchestre National de France, Tokyo Metropolitan Symphony Orchestra. Zawsze koncertował także w kraju, często z wyróżnianą przez siebie Sinfonią Varsovią.
Nagrał ok.100 płyt, m.in. dla EMI (13 płyt), Hyperionu, Naxosa. Wiele uhonorowanych zostało prestiżowymi nagrodami,m.in. Wiener Floeten Uhr za interpretacje Mozarta z POK (1982), Gramophone Award za "Best Concerto of the Year" (1992) z nagraniem "The Confession of Isobel Gowdie" Jamesa Macmillana , w 1995 roku Hyperionu za koncerty fortepianowe Medtnera (solista Nikolai Demidenko).
Maksymiuk zawsze propagował muzykę współczesną. Jest jednym z założycieli Polskiego Towarzystwa Muzyki Współczesnej. Wielokrotnie brał udział w "Warszawskiej Jesieni" (dwie nagrody "Orfeusza"), a w różnych krajach dokonał prawykonań ok. 200 współczesnych utworów. W uznaniu tych zasług Strathclyde University w Glasgow uhonorował go tytułem Doktor of Letters . Drugi zaczytny tytuł Doktora Honoris Causa przyznał mu w tym roku Uniwersytet w Białymstoku. Warto dodać, że Elgar Society uhonorowało go złotym medal za popularyzowanie muzyki Edwarda Elgara.
Maksymiuk to także kompozytor (muzyka symfoniczna, kompozycje kameralne, balet, pieśni, muzyka filmowa). Ostatnio napisane kompozycje to m.in. oratorium „Arbor vitae” (2003), cykl pieśni „Czerwony księżyc” (2004), „Szepty i krzyk marzeń”- utwór na wiolonczelę i orkiestrę kameralną(2005) ”, „A Song of The Blind Star”(2011) – na orkiestrę smyczkową, fortepian i dwa klarnety, muzyka do niemego filmu „Mania” z Polą Negri – 85 minut (2011), „Lament serca”(2012) na orkiestrę, fortepian i głos żeński, „Dedykacja” na dużą orkiestrę (2014), „Vers per archi” na orkiestrę smyczkową(2014), „Preludia na fortepian(2017).
Odznaczony m.in. Krzyżem Komandorskim Orderu Odrodzenia Polski. Uhonorowano go także Złotym Berłem i Złotym medalem „Gloria Artis”. Jest laureatem Nagrody im. Kamila Cypriana Norwida przyznanej za całokształt dokonań. Szczyci się także SuperWiktorem i tytułem Honorowego Obywatela Miasta Białegostoku.
Grzegorz Turnau "L" – Live Koncert urodziNOWY
Toruń, 06 grudzień 2017, godz. 19.00, CKK Jordanki
Bilety w cenach:
125 zł (strefa A - sektor I, II, III od rzędu I do rzędu X),
105 zł (strefa B - sektor III od rzędu XI do rzędu XVII),
85 zł (strefa C – sektor VI)
Grzegorz Turnau “L - LIVE”
“L - LIVE” to Grzegorz Turnau z zespołem w jubiLeuszowym muzycznym spektakLu.
“L” to aLbum, na którym znajduje się kiLkadziesiąt nigdy dotychczas niewydanych nagrań audio i video.
“L - LIVE” to koncertowa retrospekcja, będąca wyborem najbardziej, mniej i najmniej znanych utworów, z tymi wcaLe nieznanymi - w tLe.
L - jak labirynt. L - jak lamus. L - jak 50.
Weekend z UNESCO
Toruń, sobota 2 grudnia 2017,
Program wydarzeń związanych z obchodami 20-lecia wpisania zespołu staromiejskiego Torunia na Listę Światowego Dziedzictwa UNESCO. Wstęp bezpłatny, na niektóre wydarzenia obowiązują zapisy.
- godz. 10:00 – 20:00 Dwór Artusa - zwiedzanie wystawy X Międzynarodowego Festiwalu Fotografii i Filmu Przyrodniczego „Sztuka Natury” 2017
- godz. 11:00 – 16:00 zwiedzanie wystawy X Międzynarodowego Festiwalu Fotografii i Filmu Przyrodniczego „Sztuka Natury” 2017, Dom Muz, ul. Podmurna
- godz. 12:00, 13:00 – „Krypta pod Katedrą Św. Janów” - zwiedzanie prezbiterium i zejście do podziemi (oprowadza dr hab. Juliusz Raczkowski, grupy do 30 osób, czas zwiedzania około 40 min., wymagane wcześniejsze zapisy e-mail:
Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript. ) - godz. 12:00 – 18:00 zwiedzanie Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu oraz wystawy ekslibrisu ExDIGITALIS 2017 oraz wystawy współczesnej sztuki białoruskiej Biało-czerwono-biali
- godz. 13:00 Dom Muz - zwiedzanie budynku, w tym zabytkowej więźby dachowej (obowiązują wcześniejsze zapisy 56 621 05 81)
- godz. 14:00 Dom Muz - spektakl „O bombce, co spadła z choinki” w wykonaniu teatru Magma (obowiązują wcześniejsze zapisy 56 621 05 81)
- godz. 14:00 – 15:00 Baj Pomorski - warsztaty dla dzieci Budowa Lalek (obowiązują wcześniejsze zapisy 56 652 20 29, wew. 35,36)
- godz. 14:00, 15:00, 16:00 Kościół WNMP i Mauzoleum Anny Wazówny - zwiedzanie prezbiterium i zejście do podziemi (oprowadza dr Michał Targowski, dwie lub trzy grupy do 20 osób, czas zwiedzanie ok. 40 min., wymagane wcześniejsze zapisy e-mail:
Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript. ) - godz. 14:00 – zwiedzanie kościoła św. Jakuba (oprowadza proboszcz ks. kanonik Wojciech Kiedrowicz)
- godz. 15:00, 15:30 i 16:00 zwiedzanie Teatru Baj Pomorski (obowiązują wcześniejsze zapisy tel. 56 652 20 29, wew. 35,36)
- godz. 16:00 CKK Jordanki zwiedzanie siedziby Toruńskiej Orkiestry Symfonicznej (obowiązują wcześniejsze zapisy 56 622 83 05 i 56 663 79 17)
- godz. 16:00 – 22:00 Dom Eskenów - zwiedzanie Muzeum Historii Torunia
- godz. 16:00 – 19:00 Wieczorne zwiedzanie zamku z pochodniami połączone z pokazem walk rycerskich (obowiązują wcześniejsze zapisy Tel. 56 621 03 35, 56 621 08 89)
- godz. 16:30 Oprowadzanie po Dworze Artusa
- godz. 17:00 Dziedziniec Ratusza Staromiejskiego - okolicznościowy koncert plenerowy Kwartetu Dętego Toruńskiej Orkiestry Symfonicznej
- godz. 17:00 – 21:00 wieczorne wejście na dwie toruńskie wieże: wieżę ratuszową oraz wieżę w Katedrze św. Janów, ostatnie wejście o godz. 20:30
Eljazz Big
Toruń, czwartek 30 listopad 2017, godz. 19.00, CKK Jordanki
„PO KATASTROFIE” to nowy i wyjątkowy projekt muzyczny Eljazz Big - Bandu pod dyrekcją Józefa Eliasza, inspirowany twórczością wybitnego Polskiego kompozytora - Krzysztofa Komedy.
Kompozycje są niezwykle ciekawe, dlatego też do współpracy zaproszono najwybitniejszych polskich aranżerów, którzy w zróżnicowanej i kontrastowej stylistycznie formie ukazali całe bogactwo brzmienia wykorzystując szerokie instrumentarium.
Tytułowy utwór "Po Katastrofie" - piękny i dramatyczny , kompozytor napisał do wiersza Czesława Miłosza pt.: „Campo di fiori ”, w którym to poeta pokazuje dramat ludzi znajdujących się w gettcie warszawskim. Z jednej strony zabawa , śmiech i radość , a po drugiej stronie strach i śmierć . Tylko mur oddziela te dwie grupy ludzi podkreślając dramatyzm całej zaistniałej sytuacji. Piękna aranżacja tego utworu nastraja słuchacza do refleksji z nadzieją, że świat w którym żyjemy już nigdy nie będzie wypełniony strachem i przemocą, a muzyka będzie sprawiała radość i wzruszenia.
W programie znajdują się następujące utwory:
- DWAJ LUDZE Z SZAFĄ – kompozycja: Krzysztof Komeda, arr. Andrzej Jagodzinski
- NIM WSTANIE DZIEŃ - kompozycja: Krzysztof Komeda, arr. Bogdan Ciesielski
- BALLAD FOR BERNT - kompozycja: Krzysztof Komeda, arr. Jacek Namysłowski
- PO KATASTROFIE – kompozycja: Krzysztof Komeda, arr. Jan Walczyński
- CUL DE SAC - kompozycja: Krzysztof Komeda, arr. Leszek Kułakowski
- SVANTETIC - kompozycja: Krzysztof Komeda, arr. Michał Tomaszczyk
- DO WIDZENIE DO JUTRA - kompozycja: Krzysztof Komeda, arr. Miłosz Gawryłkiewicz
- ASTIGMATIC - kompozycja: Krzysztof Komeda, arr. Nikola Kołodziejczyk
- MOJA BALLADA - kompozycja: Krzysztof Komeda, arr. Piotr Mania
- CHERRY - kompozycja: Krzysztof Komeda, arr. Rakalski Łukasz
- KATTORNA - kompozycja: Krzysztof Komeda, arr. Aleksandra Tomaszewska
- ROSEMARYS BABY - kompozycja: Krzysztof Komeda, arr. Piotr Wrombel
Festiwal STACHURA 2017, Koncert WIELKI TESTAMENT
Toruń, wtorek 28 listopad 2017, godz. 19.00, CKK Jordanki
Bilety na koncert w cenie 20 zł i 30 zł
Festiwal STACHURA to projekt artystyczny poświęcony twórczości Edwarda Stachury, a także promocji młodych, utalentowanych wokalistów, którzy pod okiem profesjonalnych, doświadczonych muzyków, reżysera i trenerki wokalnej uczą się interpretacji, muzycznej wrażliwości i nabywają doświadczenia scenicznego. Festiwal rozpoczyna się co roku od kilkudniowych zajęć warsztatowych pod nazwą „Warsztat poezji czynnej im. Edwarda Stachury”. Tam powstają ostateczne aranżacje i interpretacje piosenek do słów Edwarda Stachury, skomponowanych specjalnie na ten festiwal, które składają się później na muzyczny spektakl poetycki, prezentowany w kilku miastach. Kompozytorem piosenek jest od początku Roman Kołakowski szef artystyczny tego projektu, a za muzyczny kształt utworów odpowiada Adam Skrzypek, kierownik muzyczny Teatru Capitol we Wrocławiu.
Koncert galowy tegorocznej edycji, przypadającej w 80.rocznicę urodzin poety, nosi tytuł WIELKI TESTAMENT. Odbędzie się w sali koncertowej CKK JORDANKI we wtorek, 28 listopada o godzinie. 19.00.
W koncercie wystąpią:
Uczestnicy VI Warsztatu Poezji Czynnej im. Edwarda Stachury – z Polski z zagranicy
Goście specjalni:
Piotr Bukartyk
Rusó Sala – artystka z Katalonii
Wykonawcom towarzyszy zespół muzyczny w składzie:
Maciej Mazurek – gitary
Grzegorz Rdzak – instrumenty klawiszowe
Adam Skrzypek – gitara basowa, kontrabas
Sebastian Skrzypek – perkusja, instrumenty perkusyjne
Kuba Badach OLDSCHOOL
Toruń, poniedziałek 27 listopad 2017, godz. 19.00, CKK Jordanki
Bilety w cenach: 59 zł (strefa C), 79 zł (strefa B), 99 zł (strefa A)
Good Taste Production z największą przyjemnością zaprasza na pierwszą odsłonę trasy koncertowej Kuby Badacha, która promuje jego solowy album „Oldschool”. Jesienią artysta odwiedzi Kielce, Kraków, Lublin, Rzeszów, Słupsk, Koszalin, Szczecin, Gdańsk, Warszawę, Chorzów, Poznań i Toruń, a to jeszcze nie wszystkie miasta w jakich zagości w tym roku!
Po prawie trzydziestu latach pracy na scenie i muzycznej aktywności jako wokalista, kompozytor i producent, po setkach koncertów i muzycznych kooperacji z plejadą najjaśniejszych gwiazd polskiej sceny, dziesiątkach płyt współtworzonych z rozlicznymi artystami, Kuba Badach postanowił stworzyć album pod tytułem "Oldschool", będący pierwszym solowym, muzycznie autorskim krążkiem w dorobku artysty.
Tak o swej płycie mówi Kuba Badach:
„Oldschool” w języku angielskim oznacza coś staroświeckiego, wywodzącego się ze "starej szkoły", tytuł mógłby więc sugerować, że napisałem i nagrałem muzykę w jakiejś konkretnej retro stylistyce, np. w stylu brzmienia lat 60-tych.
Tak jednak nie jest. Dla mnie „oldschool” jest pewnym hasłem, odnoszącym się do sposobu pisania i aranżowania piosenek. Od dziecka najbardziej poruszały mnie utwory, w których dużo się działo, gdzie ciekawe melodie osadzone były na bogatych strukturach harmonicznych spiętych wielopłaszczyznowymi aranżacjami. Piosenki pisane i produkowane przez takich twórców jak m.in. Quincy Jones, Burt Bacharach, Stevie Wonder, Donald Fagen, to dzieła, których słucham do dziś i nie przestają mnie fascynować. Album „Oldschool” jest więc moim ukłonem w stronę mistrzów.”
Na płycie usłyszymy kilkanaście kompozycji utrzymanych w zróżnicowanych stylistykach. Znajdziemy tu charakterystyczne "jazzawe" brzmienie zespołu Kuby Badacha, znane z płyty „Tribute to Andrzej Zaucha. Obecny”, czyli fortepian Jacka Piskorza, kontrabas Michała Barańskiego i perkusję Roberta Lutego, wzbogacone brzmieniem gitary Łukasza Belcyra, hammonda Marcina Górnego oraz sekcji dętej Macieja Kocińskiego (saksofon) i Piotra Schmidta (trąbka).
Usłyszymy też echa stylistyk lat 70., 80. i 90. Niespodzianką dla słuchaczy będzie fakt, że w wielu utworach Badach nie ograniczył się do roli kompozytora i wokalisty, ale nagrał partie gitary basowej oraz instrumentów klawiszowych.
„Oldschool” zrodził się na przekór trendom, dla wszystkich tych, którzy tęsknią za ambitnym popem.
Muzyka filmowa - Koncert Andrzejkowy
Toruń, niedziela 26 listopad 2017, godz. 17.00, CKK Jordanki
Bilety: 65zł / 55 zł / 50 zł w zależności od miejsca na sali
Wystapią:
Krzysztof Iwaneczko /wokal/
Michał Grobelny /wokal/
Jagoda Kret /wokal/
Emilia Czekała /wokal/
Marek Czekała /dyrygent/
Toruńska Orkiestra Symfoniczna
W programie m.in.:
My heart will go on, Can you feel the love tonight, Już nie zapomnisz mnie, New York, New York, Dumka ma dwa serca, I will always love you, Canción del Mariachi, La Bamba, Gladiator, Piraci z Karaibów.
Spotkanie z muzyką tworzoną na potrzeby kina to zawsze niezwykłe wydarzenie. Dzieła nawiązujące stylistyką do wielkich mistrzów klasyki zawsze są gorąco przyjmowane przez publiczność. Tym razem zachwycą nas instrumentalne motywy z filmów takich jak Gladiator, Indiana Jones oraz najpopularniejszych piosenki filmowe m.in. My heart will go on, Can you feel the love tonight, Już nie zapomnisz mnie, Hey Mambo, New York, New York czy Dumka na dwa serca.
Wokaliści, którzy pojawią się na scenie to młodzi ale już odnoszący sukcesy artyści, którzy z pewnością ukażą swój kunszt wokalny. Krzysztof Iwaneczko to zwycięzca 6. edycji programu „The voice of Poland, w którym zachwycił swoim głosem m.in. Marię Sadowską i Edytę Górniak. Jagoda Kret była finalistką 3. edycji tego programu w drużynie Edyty Górniak. Michał Grobelny w 2013 wziął udział w III edycji „The Voice of Poland”, gdzie znalazł się w drużynie Tomsona i Barona. Dotarł do progu półfinału. Jest również laureatem talent show Szansa na sukces. Regularnie śpiewa w teleturnieju Jaka to melodia? Emilia Czekała prezentowała się już wraz z Toruńską Orkiestrą Symfoniczną na scenie CKK Jordanki kiedy to grała rolę Hanki Ordonówny w programie Cafe BODO.
Z pewnością młodość idąca wraz z talentem zachwyci słuchaczy, którzy będą chcieli spotkać się z najpopularniejszymi motywami muzyki filmowej.
Lords of the Sound
Toruń, sobota 25 listopad 2017, godz. 19.00, CKK Jordanki
Wstęp od 69 do 129 PLN
Oscar Music Awards
w wykonaniu orkiestry symfonicznej „Lords of the Sound”
W listopadzie 2017 roku zapraszamy na Oscar Music Awards
w wykonaniu orkiestry symfonicznej „Lords of the Sound” w Polsce!
Orkiestra „Lords of the Sound” nieustannie zaskakuje widza, pojawiając się w coraz to nowszych wcieleniach, ale wizytówką tego mistrzowskiego zespołu pozostaje zdecydowanie muzyka filmowa. Przed nami wyczekiwany od lat program Oscar Music Awards, w którym – poza utworami uhonorowanymi najbardziej prestiżową na świecie nagrodą filmową – znalazły się kompozycje z produkcji nominowanych do Oskara w kategorii „Najlepsza muzyka filmowa”.
Już niebawem zabrzmią dla Was symfoniczne odsłony kultowych realizacji: Piąty Element, Harry Potter, Piraci z Karaibów, Władca Pierścieni, Avatar, Grawitacja, Zapach kobiety, Gwiezdne wojny, Nienawistna ósemka, Mad max, Matrix, Titanic, Gladiator, 007 James Bond - Skyfall, Jak zostać królem, Grand BudapestHotel, Moulin Rouge, Incepcja czy Lista Schindlera.
Kolorowy dodatkiem eleganckiego koncertu będzie autorskie wizualne show z elementami 3D, a dowcipne wybryki dyrygentów i prowadzącego dodadzą smaku w morze pozytywnych emocji i dobrego nastroju.
Zapraszamy nie tylko na koncert – zachęcamy, by spędzić z nami znakomity wieczór i smakować muzykę na światowym poziomie w mistrzowskim wykonaniu orkiestry symfonicznej.
Dyrygenci: Witali Fizer, Witali Sarażyński.
Produkcja: Andrzej Nowatorów
Strona 39 z 132





