15 - 06 - 2026
Postaw Mi Kawe

Jeżeli podoba Ci się strona i chcesz wspomóc projekt!

Postaw mi kawę na buycoffee.to

Tourismus
Main menu
Informator
Gdzie spędzić czas
Turystyka
Online

Aktuell sind 471 Gäste und keine Mitglieder online

Archiwum
Przełącznik języka
Licznik
Today1266
Yesterday1302
This week1266
This month15107
Total2823255

Visitor Info

  • IP: 10.8.163.167
  • Browser: Unknown
  • Browser Version:
  • Operating System: Unknown

Who Is Online

2
Online

Montag, 15. Juni 2026 20:14
Stern inaktivStern inaktivStern inaktivStern inaktivStern inaktiv
 

Mrok i światło

31.10.2025 roku
godz. 19:00
Sala Koncertowa

Wstęp
 
60 zł – N, 45 zł – U

Koncert pod patronatem Konsula Honorowego Finlandii w Toruniu – Tadeusza Pająka

Wystąpią:

  • Emil Dobosiewicz – saksofon
  • Toruńska Orkiestra Symfoniczna
  • Krzysztof Dobosiewicz – dyrygent

W programie:

  • muzyka z filmów: Hell Boy, The Wolfman, Dracula, Vertigo, Miasteczko Twin Peaks, Włoskie życie, Życie jest piękne, Listonosz, Cinema Paradiso, Escapades, Laura, Taxi Driver, Poltergeistprzerwa (15′)
  • E. Rautavaara – VII Symfonia „Angel of Light” (40′)

W ostatni wieczór października Toruńska Orkiestra Symfoniczna zaprasza na koncert, który przeniesie słuchaczy w świat muzyki filmowej pełnej napięcia i melancholii, idealnie współbrzmiącej z atmosferą jesiennego zmierzchu. W programie znajdą się utwory odwołujące się do klasyki kina grozy, w wykonaniu orkiestrowym, w tym kompozycje takich mistrzów jak Bernard Herrmann, Ennio Morricone, Angelo Badalamenti czy Elmer Bernstein. Będzie to wieczór, który nie tylko poruszy wyobraźnię, ale także skłoni do refleksji nad rolą muzyki w kształtowaniu nastroju filmowego.

Repertuar wieczoru otworzą utwory z filmów, które wpisują się w nurt wyrafinowanego kina grozy i suspensu. „Dracula” w reżyserii Francisa Forda Coppoli, z muzyką Wojciecha Kilara, to dzieło, które zachwyca symfoniczną potęgą i gotyckim pięknem. Z kolei ścieżki dźwiękowe filmów „The Wolfman” (Danny’ego Elfmana) oraz „Hellboy” (Marco Beltrami) prezentują dynamiczne, pełne dramatyzmu kompozycje, łączące brzmienie orkiestry symfonicznej z elektroniką. Bernard Herrmann – twórca nieodłącznie kojarzony z Alfredem Hitchcockiem – zapisał się w historii kina ścieżką dźwiękową do filmu „Vertigo”, jednej z najbardziej niepokojących i zarazem intymnych dzieł w historii muzyki filmowej, która przenosi widza w głąb ludzkiej psychiki i labiryntów obsesji.

W programie koncertu nie zabraknie również lżejszych, choć nie mniej poruszających akcentów. „La Vita è Bella” („Życie jest piękne”) Roberta Benigniego z muzyką Nicola Piovaniego to film łączący dramat z poezją życia, a jego ścieżka dźwiękowa zachwyca prostotą i emocjonalnością. „Il Postino” („Listonosz”) z muzyką Luisa Bacalova oraz „Cinema Paradiso” Ennia Morriconego wprowadzają słuchaczy w świat włoskiej nostalgii i wzruszeń. Z kolei amerykański „Taxi Driver” Martina Scorsese, ostatnie dzieło Herrmanna, zakończone dzień przed jego śmiercią, to jazzowo-symfoniczne tematy zderzające się z brutalną rzeczywistością miasta, oddając narrację moralnego rozpadu i alienacji. Natomiast „Miasteczko Twin Peaks”, kultowy serial Davida Lyncha, w którym Angelo Badalamenti stworzył niepokojącą, a zarazem hipnotyczną ścieżkę dźwiękową, idealnie wpisuje się w nastrój wieczoru, w którym granice rzeczywistości się zacierają.

Program dopełnią kompozycje z filmów „Laura” (David Raksin), „Escapades” (John Williams) oraz „Poltergeist” (Jerry Goldsmith) – dzieł, które, choć różne stylistycznie, łączy doskonałość muzycznego rzemiosła i umiejętność opowiadania historii bez słów.

Koncert zwieńczony zostanie wykonaniem VII Symfonii Angel of Light (1994) Einojuhaniego Rautavaary. To jedno z najważniejszych dzieł fińskiego kompozytora, które wyznacza szczytowy punkt w jego późnym okresie twórczości. Symfonia jest częścią „Anielskiej serii” Rautavaary, która powstała pod wpływem snów i marzeń sennych kompozytora. Inspiracją do tego utworu były również „Elegie duinejskie” Rainera Marii Rilkego, w których pojawia się postać anioła – tajemniczego, potężnego bytu, który zarówno przynosi chaos, jak i obiecuje wyzwolenie. Symfonia „Angel of Light” stanowi muzyczną próbę uchwycenia tej ambiwalentnej postaci – zarówno niszczycielskiej, jak i transcendentnej. Rautavaara intencjonalnie używa ciszy i pustki, w celu stworzenia kontemplacyjnego, efemerycznego nastroju. Początkowo VII Symfonia była znana jako Bloomington Symphony, ponieważ została zamówiona z okazji 25-lecia założenia Orkiestry Symfonicznej Bloomington. Premiera utworu miała miejsce w 1994 roku, a wykonała go Orkiestra Symfoniczna Bloomington. W 1997 roku premierowe nagranie, wykonane przez Leifa Segerstama, zostało nominowane do nagrody Grammy w kategorii „Best Classical Contemporary Composition”.

Krzysztof Dobosiewicz

studiował w warszawskiej Akademii Muzycznej w klasie skrzypiec prof. Zenona Bąkowskiego i prof. Henryka Palulisa, kompozycję u Bogusława Schaeffera oraz dyrygenturę w Akademii Muzycznej Mozarteum w Salzburgu w klasie Waltera Hagengrolla. Od ponad 20 lat mieszka i pracuje w Finlandii, gdzie aktywnie popularyzuje muzykę polską, przy okazji różnorodnych projektów artystycznych. Jako muzyk orkiestrowy pracował pod batutą wielkich dyrygentow oraz solistów m.in. Yehudi Menuhin, Jorma Panula, Hannu Lintu, Dima Slobodeniouk ( pod batutą którego odbyła się premiera koncertu klarnetowego Dobosiewicza). Występował jako skrzypek solista na estradach fińskich oraz szwedzkich (m.in. Östgöta Blåsarsymfoniker, Linköping). Jest również aktywnym kompozytorem, orkiestratorem i aranżerem. Równie swobodnie czuje się w muzyce klasycznej, filmowej, elektronicznej, eksperymentalnej improwizacji, jak i jazzie. Dyrygował wieloma orkiestrami w Finlandii oraz w Polsce m.in. Jyväskylä Chamber Orchestra, Jyväskylä Big Band, Jyväskylä Sinfonia, Joensuu City Orchestra, Kymi Sinfonie]a, Pori Sinfonie]a, Vaasa City Orchestra, St. Michel Strings oraz Polską Orkiestrą Radiową , Orkiestrą Filharmonii Sudeckiej w Wałbrzychu, Płocką Orkiestrą Symfoniczną, Orkiestrą Symfoniczną w Zamościu, Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Gorzowskiej , Filharmonii Koszalińskiej, Filharmonii Pomorskiej w Bydgoszczy, Filharmonii Szczecińskiej , Filharmonii Dolnośląskiej w Jeleniej Górze, Filharmonii Krakowskiej, Orkiestrą Symfoniczną w Toruniu, Filharmonii Lubeskiej, Capella Bydgosbenbs w Bydgoszczy oraz z Filharmonia Śląską w Katowicach. Jako dyrygent koncertował m.in. z Anną Marią Staśkiewicz, Agatą Zubel, Krzysztofem Bąkowskim, Nikitą Boriso-Glebskim, Eriką Dobosiewicz, Sami Junnonen, Päivi Severeide oraz Marianem Petrescu oraz innymi artystami światowej sławy. W swojej pracy twórczej swobodnie porusza się w repertuarze klasycznym, jaki i na granicy muzyki i performance’u. Jego ambicją jest zaangażowanie odbiorcy na każdej płaszczyźnie odbioru. Sięga w tym celu do elementów teatru i widowiska, odważnie łącząc różne gatunki i nurty. W wielu krajach cieszy się zasłużoną sławą wizjonera i innowatora. W swoim dorobku artystycznym może poszczycić się kilkoma autorskimi projektami, m.in.:
• „Klasyka Horrorów” – to arcydzieła muzyki filmowej przedstawione w nowej, atrakcyjnej formie.
• „VIDEO GAMES – SUPERHEROES” – z muzyką z największych hitów filmowych dla młodzieży.
• LUNAPARK – (Widowisko muzyczne dla dzieci) Interaktywny projekt składający się kilkunastu tematycznych części (m.in. Karuzela, Diabelski Młyn, Sala Luster, Mini Samochody, Dom Strachów, Strzelnica) z pogranicza muzyki i performance’u – każdy z wykonywanych podczas koncertu utworów opatrzony jest dodatkową sferą, w której biorą udział słuchacze.


Mecenas Główny: Gmina Miasta Toruń
Mecenas Kultury – Główny Sponsor: PGE Polska Grupa Energetyczna S.A.
Mecenas Strategiczny: Strabag Sp. z o.o.
Mecenas Złoty: Weyna Invest Sp. J.
Mecenas: RTR Group Sp. z o.o.
Partner motoryzacyjny: Toyota Bednarscy
Partner technologiczny: Vobacom Sp. z o.o.
Organizator: Toruńska Orkiestra Symfoniczna

Money.pl

Joomla!-Debug-Konsole

Sitzung

Profil zum Laufzeitverhalten

Speichernutzung

Datenbankabfragen