17 - 06 - 2026
Postaw Mi Kawe

Jeżeli podoba Ci się strona i chcesz wspomóc projekt!

Postaw mi kawę na buycoffee.to

Tourismus
Main menu
Informator
Gdzie spędzić czas
Turystyka
Online

Aktuell sind 389 Gäste und keine Mitglieder online

Archiwum
Przełącznik języka
Licznik
Today302
Yesterday1045
This week2700
This month16541
Total2824689

Visitor Info

  • IP: 10.1.227.51
  • Browser: Unknown
  • Browser Version:
  • Operating System: Unknown

Who Is Online

4
Online

Mittwoch, 17. Juni 2026 07:46
Stern inaktivStern inaktivStern inaktivStern inaktivStern inaktiv
 

Jesienna Maestria #4

28.11.2025 roku
godz. 19:00
Sala Koncertowa

Wstęp
60 zł – N, 45 zł – U

Koncert w ramach Abonamentu S

Wystąpią:

  • Clare Hammond (Wielka Brytania) – fortepian
  • Toruńska Orkiestra Symfoniczna
  • Agata Zając – dyrygentka
  • Urszula Urzędowska – prowadzenie

W programie:

  • M. Ravel – Pawana na śmierć infantki (7’)
  • S. Rachmaninow – Rapsodia na temat Paganiniego op. 43 (24’)
  • R. Schumann – IV Symfonia d-moll op. 120 (28’)

Czwarty koncert cyklu „Jesienna Maestria” rozpocznie subtelna i pełna melancholii Pawana na śmierć infantki Maurice’a Ravela. Utwór powstał w 1899 roku jako miniatura fortepianowa, a w 1910 roku kompozytor opracował go na orkiestrę. Tytuł, choć może sugerować elegię, w rzeczywistości nie nawiązuje do żadnej konkretnej postaci ani wydarzenia. Pavane to powolny taniec dworski popularny w XVI i XVII wieku, który mogła tańczyć młoda infanta na hiszpańskim dworze. Orkiestrowa wersja utworu cechuje się impresjonistycznym nastrojem i kontemplacyjnym, nostalgicznym charakterem.

Następnie zabrzmi Rapsodia na temat Paganiniego op. 43 Sergiusza Rachmaninowa – efektowny utwór concertante na fortepian i orkiestrę, powstały latem 1934 roku w Szwajcarii. Kompozycja składa się z 24 wariacji na temat Kaprysu op. 1 nr 24 Niccolò Paganiniego, układających się w jednoczęściową formę przypominającą koncert fortepianowy. Rachmaninow wprowadza temat dopiero po krótkim, energicznym wstępie, a każda z wariacji odsłania inne oblicze melodii – od żartobliwych i tanecznych po dramatyczne i pełne liryzmu. Najsłynniejsza jest XVIII wariacja, w której temat Paganiniego zostaje odwrócony i przekształcony w jedną z najbardziej rozpoznawalnych, romantycznych melodii XX wieku.

Zwieńczeniem koncertu będzie IV Symfonia d-moll op. 120 Roberta Schumanna – dzieło wyjątkowe w twórczości kompozytora, w którym cztery części połączone są w spójną narrację muzyczną. Symfonia otwiera się żywiołowym Andante con moto, po którym następuje liryczna Romanza – dialog obojów i wiolonczel o ciepłym, kantylenowym charakterze. Scherzo wprowadza dynamiczny kontrast, a finał scala wcześniejsze motywy w dramatycznym, pełnym energii zakończeniu. Utwór łączy w sobie romantyczną ekspresję z mistrzowską konstrukcją formalną.

Agata Zając

dyrygentka symfoniczna i operowa, absolwentka Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu w klasie prof. Marcina Sompolińskiego (2020). Karierę muzyczną rozpoczęła jako skrzypaczka, a doświadczenie dyrygenckie zdobywała już w trakcie studiów, prowadząc koncerty w Polsce i za granicą. W sezonie 2023/2024 pełniła funkcję asystentki dyrygenta Ludovica Morlota w Orkiestrze Symfonicznej w Barcelonie. Wcześniej była Dyrygentką Rezydentką w Filharmonii Sudeckiej (2021/2022) i Toruńskiej Orkiestrze Symfonicznej (2020/2021) oraz stypendystką Mills Williams Junior Fellow w Royal Northern College of Music w Manchesterze. Współpracowała z licznymi orkiestrami w Europie, m.in. BBC Philharmonic, Manchester Camerata, Britten Sinfonia, Grazer Philharmoniker, Orchestre national de Metz, Orchestre de Picardie, Malmö Opera, Malta Philharmonic Orchestra, Athens Philharmonia, NOSPR oraz Filharmonią Szczecińską, Poznańską, Opolską i Zielonogórską. Jako asystentka dyrygenta w Warszawskiej Operze Kameralnej uczestniczyła w przygotowaniu premier oper Mozarta (Die Entführung aus dem Serail, Idomeneo) oraz historycznej rekonstrukcji Halki Stanisława Moniuszki w wersji wileńskiej. Agata Zając rozwijała się podczas prestiżowych kursów i akademii, m.in. Tonhalle Conductors Academy, Gstaad Conducting Academy, NOSPR Conducting Academy i Tanglewood Music Festival, współpracując z takimi mistrzami jak Paavo Järvi, Marin Alsop, Andris Nelsons, Peter Eötvös czy Jorma Panula. Jest laureatką II nagrody i Nagrody Publiczności w Siemens Hallé International Conductors’ Competition (2023) oraz wyróżnień na Malta International Conducting Masterclass & Competition (2018) i International Conducting Competition Città di Brescia (2021).

Clare Hammond

okrzyknięta przez Gramophone „pianistką o niezwykłych darach” i przez The Times artystką o „ogromnej sile wyrazu” jest uznawana za jedną z czołowych pianistek swojego pokolenia. Laureatka Nagrody Młodego Artysty Towarzystwa Filharmonii Królewskiej (2016), ceniona zarówno za wirtuozerię, jak i głębię interpretacji. W ostatnich sezonach występowała m.in. na BBC Proms, w Konzerthaus Berlin, sali Bourgie w Montrealu, a także w Wigmore Hall, National Gallery w Londynie i na festiwalu Raritäten der Klaviermusik w Husum. Współpracowała z BBC Symphony Orchestra, Bournemouth Symphony Orchestra, Ulster Orchestra i Filharmonią Poznańską, wykonując koncerty Ravela, Rachmaninowa, Hesketha oraz rzadko grywaną Fantasię Andrzeja Panufnika. W 2025 roku zadebiutuje w Royal Albert Hall, wykonując II Koncert fortepianowy Rachmaninowa z Philharmonia Orchestra oraz prawykona koncert Ninfei Cruttwell-Reade z BBC National Orchestra of Wales. Współpracowała z kompozytorami takimi jak Arlene Sierra, Robert Saxton, Michael Berkeley czy Graham Fitkin, a jej nagrania dla BIS (Etudes Hélène de Montgeroult, Youth Edmunda Finnisa i inne) zdobyły prestiżowe wyróżnienia (Gramophone Editor’s Choice, Opus d’Or, 5 diapasonów, Edison Klassiek Award). Ukończyła Uniwersytet w Cambridge (dyplom z wyróżnieniem w muzyce), a następnie studiowała w Guildhall School of Music & Drama oraz City University London, gdzie w 2012 roku obroniła doktorat poświęcony koncertom fortepianowym na lewą rękę XX wieku. Artystka angażuje się również w działalność edukacyjną i społeczną – założyła Gloucestershire Piano Trust, dzięki któremu co roku dociera do około 3 tys. uczniów i 300 więźniów.


Mecenas Główny: Gmina Miasta Toruń
Mecenas Kultury – Główny Sponsor: PGE Polska Grupa Energetyczna S.A.
Mecenas Strategiczny: Strabag Sp. z o.o.
Mecenas Złoty: Weyna Invest Sp. J.
Partner Główny: Samorząd Województwa Kujawsko-Pomorskiego
Mecenas: Grupa TZMO – BellaRTR Group Sp. z o.o.  – producent marki Reiter Systemy Grzewcze
Partner motoryzacyjny: Toyota Bednarscy
Partner technologiczny: Vobacom Sp. z o.o.
Organizator: Toruńska Orkiestra Symfoniczna

Money.pl

Joomla!-Debug-Konsole

Sitzung

Profil zum Laufzeitverhalten

Speichernutzung

Datenbankabfragen